Crítica do filme: A Pequena Sereia”

Por Graça Paes, RJ 

O live action de "A Pequena Sereia" (The Little Mermaid), finalmente chegou aos cinemas, nesta quinta-feira, dia 25 de maio! Com direção de Rob Marshall, roteiro de Jane Goldman e David Magee. 

A obra foi livremente inspirada no conto original lançado em 1837 pelo escritor dinamarquês Hans Christian Andersen que também inspirou a animação do mesmo nome de 1989. 

“A Pequena Sereia” é a amada história de Ariel, uma bela e espirituosa jovem sereia com sede de aventura. A mais jovem das filhas do Rei Tritão e a mais desafiadora, Ariel anseia por descobrir mais sobre o mundo além do mar e, enquanto visita a superfície, se apaixona pelo arrojado Príncipe Eric se fascinando pela vida fora d’água. Enquanto as sereias são proibidas de interagir com humanos, Ariel quer seguir seu coração. E, para tal, ela faz um acordo com a malvada bruxa do mar, Ursula, que lhe dá a chance de experimentar a vida terrestre, mas essa peripécia da pequena sereia acaba colocando sua vida, e a coroa de seu pai, em perigo. 

A adaptação para o live action segue um caminho, um tanto quanto diferente do que vimos na animação de 1989, e em contrapartida se aproxima um pouco mais da versão original de 1837. 

A representatividade no longa é louvável e altamente enriquecedora, não apenas por Ariel ser negra, mas pelo fato de as irmãs de Ariel também terem raças e etnias diferenciadas. 

Na parte técnica vale ressaltar que a trilha sonora é encantadora, mas algumas letras mudaram. Então, se você esquecer o que já está gravado em sua mente sobre as canções e optar por aceitar o novo irá curtir. 

Os efeitos especiais e a computação gráfica são boas, mas nada além do normal, que poderia ter sido feito pela Disney.

Sobre os personagens, nossa Ariel, mantém os cabelos ruivos, é muito bem interpretada pela atriz Halle Bailey e na versão em português foi brilhantemente dublada pela ex-the voice Laura Castro.  

Jonah Hauer-King dá vida ao Príncipe Eric um tanto quanto diferente do que estávamos acostumamos, mas o personagem é bem caricato e engraçado. 

A nossa grande vilã é a Ursula, agora, interpretada por Melissa McCarthy. Ela é a temida, maldosa e a divertida bruxa do mar, que nesta nova versão, tem tentáculos de neon e um visual bem diferente, mas próximo da animação original.

Rei Tritão brilhantemente estrelado por Javier Bardem é o governante de Atlantica e pai da protagonista Ariel. Ele nutre uma grande antipatia pelos humanos e isso reflete nos sonhos de Ariel que quer experimentar a vida terrestre. Outro gol de placa na escalação do elenco.

Sebastião (Daveed Diggs) é o caranguejo que ajuda Ariel em sua jornada pelo mundo humano. O personagem serve, primordialmente, como a “voz da consciência” da protagonista, interpretando também uma das canções mais icônicas do longa. Difere um pouco da animação também, mas é bem fofo na telona

O amado Linguado (Jacob Tremblay) é o melhor amigo da protagonista Ariel, mas tem um destaque bem diferenciado do que nos acostumamos a ver na animação, ele não perde seu brilho, mas agora deixa de ser tão influente na história. 

Scuttle (Awkwafina ) é a gaivota sabichona que incentiva o interesse da protagonista Ariel pelo mundo humano. E, a responsável por darmos muitas risadas, assim como o caranguejo.

Não menos importante, temos no elenco, Noma Dumezweni, a mãe adotiva do Príncipe Eric, Art Malik, como Grimsby, o fiel mordomo do príncipe. Por fim, Lorena Andrea (Warrior Nun), Simone Ashley (Bridgerton), Karolina Conchet (Valentin Valentin), Sienna King (Love Locs), Kajsa Mohammar (Mulheres ao Poder) e Nathalie Sorrell (Hotel Very Welcome) vivem, respectivamente, Perla, Indira, Mala, Tamika, Karina e Caspia, as demais filhas do Rei Tritão.

O live action “A Pequena Sereia” que é um mix de aventura, família e fantasia. Ao longo de 2h10 min de duração te mantém na poltrona do cinema. 

Você irá curtir se deixar as memórias do que viu na animação de lado.  As novas adaptações não comprometem o longa, mas frusta aqueles que se habituaram a ver ‘A pequena Sereia’ por outro prisma. 

Bom, o filme vale o combo de pipoca e é excelente para levar a criança toda para o cinema, já que a classificação etária é livre. 

Assista o trailer:

A Agência Zapp News já assistiu e nossa nota é 9.  

Crítica do filme: “Velozes e Furiosos 10”

Por Graça Paes, RJ

O longa “Velozes e Furiosos 10”de Louis Leterrier, com roteiro de Justin Lin e Dan Mazeau, produzido por Vin Diesel, Justin Lin, Samantha Vincent, Jeff Kirschenbaum e Neal H. Moritz, estreia nos cinemas brasileiros em 18 de maio de 2023.

A saga Velozes e Furiosos (The Fast and the Furious) começou em 2001. E nestes 22 anos, os nove longas da franquia passaram por diversos países, incluindo o Brasil. A princípio, o décimo filme seria o penúltimo longa da franquia de ação, mas há rumores de que ele foi dividido em três partes, sendo esta a primeira parte. A segunda está prevista para ir as telonas em 2025. 

Velozes e Furiosos 10 marca a despedida definitiva do personagem Brian O'Conner, interpretado pelo ator Paul Walker, que faleceu em 2013. 

Desta vez, Dom Toretto e sua família irão enfrentar um dos adversários mais letais que já tiveram, e que emergiu das sombras do passado para destruir o mundo do nosso protagonista. Interpretado por Jason Momoa, o brasileiro Dante Reyes é irreverente, engraçado e totalmente estiloso. Ele é filho de Hernan Reyes, o mafioso que foi roubado pela gangue liderada por Toretto no quinto filme, (ambientado no Brasil), e que agora busca se vingar.  Em sua jornada, ele se torna obcecado por Dominic Toretto e seus amigos. E, literalmente será capaz de tudo para alcançar seu objetivo. 

Além do elenco já conhecido, como Diesel, Gibson, Rodriguez, Brewster e Kang, Velozes e Furiosos 10 também conta com nomes de peso, como Ludacris, ele, Jason Momoa, John Cena, Jason Statham, Brie Larson, Charlize Theron, Helen Mirren Rita Moreno, Alan Ritchson, Nathalie Emmanuel, entre outros.

O filme destaca bem Brian Marcos, o filho de Dominic Toretto (Vin Diesel), interpretado por Leo Abelo Perry, ator mirim de Doze é Demais e Black-ish. A maior parte das cenas com ele são hilárias. 

O longa tem narrativas fantásticas, muita ação, mas está envolto num universo um tanto quanto fantasioso, um pouco mais do que deveria ser, mas vale às 2h20 de duração. 

Velozes e Furiosos 10 nos leva a muitas reflexões, entre elas, a importância da família e das amizades. E o poder de uma vingança. 

O roteiro nos leva a vários países, e entre eles, a volta ao Brasil, à cidade maravilhosa, ao Rio de Janeiro, mas não espere uma cidade maravilhosa como você a conhece, pois pelo visto, a fantasia tomou conta do set e da montagem. Assim, como também ocorreu com outros países que compõem o enredo. São apenas pano de fundo. 

Se prepare, pois o 10º. filme da franquia lhe reserva grandes e emocionantes surpresas. Entre elas, a participação da cantora Ludmilla, no longa, como atriz, e também na trilha sonora, que aliás, é bem interessante. 

A soundtrack original de “Velozes e Furiosos 10” será disponibilizada por completo nas principais plataformas digitais na sexta-feira, dia (19/05). 

É o tipo de filme que você tem que prestar atenção em cada detalhe e deixar sua imaginação fluir. Vale ressaltar que as cenas finais são fundamentais para contextualização do longa. E, certamente para o desenrolar de sua continuação. 

Não é um dos mais tops da saga, mas é um bom filme. 

Ah! Aguarde! Tem cena pós-crédito!!!!

E, tudo indica que o próximo longa terá o retorno do personagem Hobbs, interpretado por Dwayne Johnson. 

Assista o trailer:

A Agência Zapp News já assistiu e nossa nota é 8.7. 

Festival de Cinema de Vassouras no Vale do Café chega à segunda edição

Por Graça Paes, RJ

Com apoio da Secretaria de Turismo do Estado do Rio de Janeiro (SETUR), através do secretário Gustavo Tutuca, o Festival de Cinema de Vassouras – No Vale do Café chega à segunda edição e pretende fomentar ainda mais o turismo no Centro-Sul Fluminense entre os dias 16 a 24 de junho.  

Evento pioneiro na região, o Festival de Cinema de Vassouras – no Vale do Café, se tornou um case de sucesso em sua primeira edição e se solidifica contando com a solidez da Light, Fecomércio, Universidade de Vassouras e da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado do Rio de Janeiro. 

ESTRUTURA PROFISSIONAL

Idealizado e dirigido pelos irmãos Bruno Saglia e Jane Saglia, também curadores do evento, o Festival de Cinema de Vassouras – No Vale do Café conta com uma equipe direta que conta com mais de 40 profissionais, vindos de diversos estados e até do exterior.

Além desse staff, o evento abre espaço para a mão de obra local, a fim de movimentar também o setor. 

“Entendemos que ninguém melhor que os moradores da região para estarem conosco nessa jornada. O Festival de Cinema de Vassouras – No Vale do Café, pretende seguir promovendo o intercâmbio para a produção audiovisual entre as cidades brasileiras, propondo ações culturais por meio palestras e debates, promovendo encontros com profissionais do setor, incentivando reflexões sobre os diferentes formatos e discutindo estratégias”, ressalta Jane Saglia, diretora executiva e curadora do evento. 

FESTIVAL GANHA CARÁTER INTERNACIONAL

Além de destacar uma programação que representa a essência da região, o evento terá mostras competitivas de filmes de longa- metragem brasileiros; filmes de longa-metragem documentários; filmes de longa-metragem de animação; filmes de curta-metragem brasileiros e regionais. 

Além da mostra competitiva, o evento vai destacar uma mostra ainda mais especial e potente, com filmes que fazem parte do acervo audiovisual do Museu da Imagem e do Som (MIS-RJ), através de uma programação exclusiva, contando com a presença de profissionais da indústria audiovisual. 

Após o êxito da primeira edição, desta vez o Festival de Cinema de Vassouras – no Vale do Café superou o próprio recorde de filmes inscritos, com 492 produções nacionais, representantes de todas as regiões brasileiras. 

Além disso, ressaltando a relevância do evento, a segunda edição ganha posicionamento internacional, através das conexões com o Los Angeles Brazilian Film Festival (Labriff) – considerado o maior festival de cinema brasileiro nos Estados Unidos - e com o Festival de Cinema itinerante da Língua Portuguesa. (Festin), um festival de cinema centrado em produções lusófonas, anualmente realizado no cinema São Jorge, em, Lisboa. 

A exemplo da primeira edição, o Festival de Cinema de Vassouras – No Vale do Café, conta com uma programação de produções da Globo Filmes e destaca um cronograma exclusivo para estudantes e professores da região. 

Desta vez, o evento contará com lançamento mundial de filmes, o que promete gratas surpresas. 

MUITO ALÉM DOS FILMES

Embora a exibição da variedade de produções seja a estrela do Festival de Cinema de Vassouras – No Vale do Café, Bruno e Jane Saglia fizeram questão de promover ações paralelas, em todos os meios. 

A rede de artesanato do Vale do Café, por exemplo, já está se preparando produzindo produtos temáticos, inspirados no Festival. A lembrancinha do evento está garantida!

O público terá ainda a oportunidade de conferir uma programação totalmente interativa e inclusiva, com Podcast, Talk Show, e muitas surpresas ao longo do evento. 

Desde a noite de abertura até o desfecho, com a premiação, profissionais do Canal Like, estarão presentes, destacando uma cobertura especial, assim como jornalistas e fotógrafos dos principais veículos de imprensa de todo o país. 

A convidativa cidade de Vassouras ainda brindará o público com uma Feira de Carros Antigos, no dia 18 de junho, um deleite para todas as idades e gostos, na estação ferroviária.

Durante o Festival haverá ainda um concurso de vitrines temáticas, que fez sucesso na primeira edição. Lojistas da cidade vão decorar suas vitrines com motivos cinematográficos e u júri especialíssimo vai escolher os melhores.  

A rede gastronômica não ficará de fora e mais uma vez vai preparar menus inspirados nos filmes e no cinema, fazendo com que que estiver na cidade durante o evento, possa desfrutar de uma gastronomia única e temática.

Painéis, debates e palestras com renomados profissionais da indústria audiovisual brasileira também poderão ser apreciados no Centro Cultural Cazuza e na Sala Carlos Vereza. 

Vale ressaltar que os museus, os espaços culturais, as fazendas históricas e tudo o que a região tem para oferecer, estará à disposição do público durante o Festival de Cinema de Vassouras - No Vale do Café. 

PREMIAÇÃO

Mais uma vez, o Troféu Paulo José, vai homenagear um grande nome do cinema nacional, na noite de abertura do Festival. Desta vez, contudo, a emoção também promete ficar a cargo do Troféu Marco Capute, uma homenagem especial para um projeto de educação cidade de Vassouras.

Já a noite de premiação, no encerramento, promete impactar e emocionar com apresentações musicais, homenagens, muita tecnologia e a entrega do Troféu Severino Sombra. Mais uma vez o Festival promete impactar visualmente, contando ainda com a presença de artistas que passarão pelo tapete vermelho.

Um júri especializado, com nomes relevantes e importantes no audiovisual nacional e internacional, vai se encarregar de escolher os vencedores do cobiçado Grão de Ouro, conferido aos destaques do Festival de Cinema de Vassouras – No Vale do Café.

A Tecnopuc Tecna, incentivando ainda mais o evento, que terá novas categorias, vai contemplar os destaques com R$ 40 mil em serviços. A segunda edição vai destacar ainda o “Prêmio de Acessibilidade”, oferecido pela Zênite Studio à produção que apresentar, em seu argumento, a maior abordagem de inclusão social. 

Vale ressaltar que a Cardume Curtas (plataforma brasileira de streaming de curtas-metragens), chega para somar nesta edição do Festival de Cinema de Vassouras – No Vale do Café. Todos os vencedores na categoria de Curta-metragem Ficção Brasileiro, Animação, Documentário, Regional, farão parte do catálogo exclusivo da plataforma.

A exemplo da primeira edição, o Festival de Cinema de Vassouras – No Vale do Café, está sendo preparado para receber toda família, proporcionando a todos uma viagem ao universo da sétima arte. “Nossa expectativa e desejo é de que todos tenham uma experiência única, que vivam a magia do cinema, que mergulhem nas oportunidades que o audiovisual proporciona”, finalizam Bruno e Jane Saglia.  

Fotos Wallace Barbosa/ Agência Zapp News  (arquivo 1a. edição)

Informações para a imprensa: Flavia Cirino e Luciano Oliveira

Crítica: ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’

 Por Graça Paes, RJ

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ com direção de James Gunn, produção de Kevin Feige é baseado em ‘Guardiões da Galáxia’, de Dan Abnett e; Andy Lanning. Estreia nos cinemas dia 4 de maio de 2023.

 

É um longa de ação; aventura; comédia; ficção científica. Produzido pela Marvel Studios e distribuído pela Walt Disney Studios Motion Pictures, sendo o décimo filme do Universo Cinematográfico Marvel.

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’  é escrito e dirigido por James Gunn, estrelado por Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Vin Diesel, Bradley Cooper, Lee Pace, Michael Rooker, Karen Gillan, Djimon Hounsou, John C. Reilly, Glenn Close e Benicio Del Toro.

Na saga ‘Guardiões da Galáxia’, cinco mercenários em uma galáxia distante são forçados a juntar forças para fugir da prisão, e acabam ficando em meio a um conflito cósmico enfrentando muitas aventuras.

A equipe intergaláctica tem dois filmes no Universo Cinematográfico da Marvel: “Guardiões da Galáxia”, de 2014, e “Guardiões da Galáxia Vol. 2”, de 2017, além do curta “Guardiões da Galáxia: Especial de Festas (2022)”.

Neste terceiro filme da saga, o nosso amado grupo de desajustados está bastante diferente do que já vimos e conhecemos. Peter Quill, que ainda se recupera da perda de Gamora, tem que liderar e reunir a sua trupe para defender o universo e proteger um dos seus. Uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode levar ao fim dos Guardiões da Galáxia.

Em 2h 29m de exibição na telona, você irá se deparar com maravilhosos efeitos especiais, muita ação, com direção e roteiro impecáveis, e atuações belíssimas. É um longa pra rir, para chorar e para pensar. É emocionante!!!

O filme nos leva a muitas reflexões, entre elas, experimentos científicos com animais e humanos, ambição, gratidão, amizade, e amor ao próximo.

Se prepare para conhecer a origem de Rocket Raccoon (O amado Guaxinim) e o tudo que ele passou até se tornar o novo líder dos Guardiões da Galáxias ao lado de Groot, Kraglin, Adam Warlock e Phyla-Vell. E os demais Guardiões? O que acontece com eles? Aí, você terá que assistir o longa que já está nas telonas.

Ah! Tem cenas pós-crédito. Não vá embora correndo do cinema. Saboreie uma boa pipoca, tome um refri, e aguarde.

Assista ao trailer:

A Agência Zapp News já assistiu e nossa nota é 9.3.

Participe! As inscrições para o 2º Festival de Cinema de Vassouras, no Vale do Café, RJ, estão abertas até o dia (25/4)

O evento, idealizado e realizado por Bruno Saglia e Jane Saglia, chega à segunda edição, após uma exitosa estreia em 2022

E para você que quer fazer parte desta magnífica vitrine cinematográfica esta é a hora!

Realizadores de todo o Brasil podem enviar filmes produzidos entre junho de 2021 e 2023, a partir do dia 1º de abril, data de início das inscrições de curtas, longas-metragens, ficção, animação e documentário. 

Vale destacar que, nesta edição, todas as categorias serão competitivas. 

Aa inscrições podem ser feitas até às 23h59 do dia 25 de abril. 

Todo o processo de inscrições e envio de mídia acontece em formato digitalizado e gratuito. Serão aceitos somente os filmes enviados através de link pelo formulário oficial de inscrições. Acesse o formulário em festivaldecinemavassouras.com.br

Os filmes escolhidos pela curadoria do Festival serão distribuídos em janelas de exibição durante o 2º Festival de Cinema de Vassouras – No Vale do Café e em ações paralelas.

INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES

– Sobre a duração: curta brasileiro nos formatos de documentário, animação e ficção, 20 minutos (créditos inclusos); curtas-metragens regionais – com o tema sobre Vassouras ou no Vale do Café - 15 minutos (créditos inclusos); e, longas-metragens, nos formatos de documentário, animação e ficção, o mínimo de 70 minutos (créditos inclusos).

– O responsável pela inscrição deverá informar, no ato de sua inscrição, em campo próprio e disponível, um link para visualização completa e download na íntegra do filme, preferencialmente Vimeo ou YouTube, e também a senha de acesso, quando for o caso.

– Não serão aceitos links de transferência de arquivos, como WeTransfer, Dropbox, SendSpace ou qualquer outra ferramenta de alocação de dados que tenha prazo de expiração do link gerado. Não serão aceitas cópias em mídia física para a inscrição.

– Filmes anteriormente inscritos e que não foram exibidos não estarão aptos para participar novamente da seleção.

– Não haverá limite de inscrições para cada realizador ou coletivo de realizadores. Contudo, somente uma produção de cada um será escolhida. 

As informações completas sobre o processo de inscrição estarão disponíveis a partir do dia 1º de abril e podem ser acessadas no site festivaldecinemavassouras.com.br

Crítica do filme: ‘’John Wick 4: Baba Yaga’’

Por Graça Paes, RJ 

A saga criada por Derek Kolstad, chega ao quarto longa: ‘’John Wick 4: Baba Yaga’’, com direção de Chad Stahelski, experiente dublê que também comandou os outros três filmes da franquia. Roteiro de Michael Finch, e que retorna após John Wick 3: Parabellum, e Shay Hatten, que escreveu Predadores (2010), e Hitman: Agente 47 (2015). Produção de Chad Stahelski, Basil Iwanyk, Erica Lee, Erica Li e distribuição da Lionsgate Films, estreia nos cinemas nesta quinta-feira, dia 23 de março.  

A franquia “John Wick” acompanha a trajetória de um matador de aluguel aposentado (Keanu Reeves) que precisa retornar à ativa em busca de vingança, mas com o desejo de realmente se aposentar de vez. Cada filme da saga acompanha os percalços enfrentados por Wick rumo ao seu objetivo. 

Caçado por seus algozes, a cabeça de Wick vale cada vez mais. E, desta vez, o lendário assassino de aluguel vai lutar contra o High Table Global enquanto procura os jogadores mais poderosos do submundo, de Nova York a Paris, do Japão a Berlim.

Wick será desafiado por um membro da Alta Cúpula para um duelo, e caso ele vença, ele ficará livre, mas como este confronto pode lhe custar a vida, o embate o coloca em rota de colisão com inimigos e até mesmo com velhos aliados.

John Wick 4: Baba Yaga é estrelado por Keanu Reeves, Donnie Yen, Bill Skarsgard, Laurence Fishburne, Hiroyuki Sanada, Shamier Anderson, Lance Reddick, Rina Sawayama, Scott Adkins e Ian McShane.

Vale destacar neste longa, a brilhante atuação de Rina Sawayama, cantora e atriz, estreante na franquia e que foi selecionada para o papel, após Chad Stahelski, diretor do filme, assistir o videoclipe da música Bad Friend, na qual ela mistura dança e luta. E, claro, o trabalho de Keanu Reeves que quase não utiliza dublês. Nas filmagens do longa cerca de 90% das cenas foram feitas por ele dando mais veracidade ao personagem. 

’John Wick 4: Baba Yaga’’ é um mix de filmes de lutas tradicionais, com cenas excelentes de ação, pitadas de faroeste e os belos golpes das artes marciais. O longa conta com a espetacular direção de fotografia de Dan Laustsen, de Nova York a Paris, do Japão a Berlim, com um roteiro coeso e uma trilha sonora boa.

A trama é daquele tipo que te prende em 2h49 minutos de duração a poltrona, mas não tem só cenas de violência, tanto que a classificação etária é de 14 anos, mas também tem uma leve pitada de drama e de humor. 

É o tipo de filme que nos leva a refletir sobre o real significado da amizade e da lealdade. 

E, se prepare, o final deste longa é bem peculiar e merece toda a sua atenção. Observe cada detalhe. E, assim que subirem os créditos, não saia da sala de cinema, há cenas pós-créditos. 

E, para os fãs e apaixonados pela saga, a notícia que circula nos bastidores é que existe um projeto de um quinto filme, cuja produção deve começar após o lançamento de John Wick 4.

Trailer:

A Agência Zapp News já assistiu e nossa nota é 9,3. 

Crítica: ‘’SHAZAM! FÚRIA DOS DEUSES’’

 Por Graça Paes, RJ 

Dirigido por David F. Sandberg, o filme tem produção de Peter Safran e roteiro de Henry Gayden e Chris Morgan com base nos personagens da DC. Estreia no Brasil, na quinta-feira, dia 16 de março de 2023. 

A direção de fotografia é de Gyula Pados, o designer de produção Paul Kirby. A edição de Michel Aller, a trilha sonora de Season Kent e Christophe Beck. Na equipe de efeitos visuais estão Bruce Jones e Raymond Chen. E os figurinos são de Louise Mingenbach.

No elenco estão de volta Zachary Levi (“Thor: Ragnarok”) como Shazam; Asher Angel (série “Andi Mack”) no papel de Billy Batson; Jack Dylan Grazer (“It: Capítulo Dois”) como Freddy Freeman; Adam Brody (“Bela Vingança”) no papel do super-herói Freddy; Ross Butler (“Raya e o Último Dragão”) como o super-herói Eugene; Meagan Good (“Turno do Dia”) no papel da Super Darla; D.J. Cotrona (“G.I. Joe: Retaliação”) como o super-herói Peter; Grace Caroline Currey (“Annabelle 2: A Criação do Mal”) no papel de Mary Bromfield/Super Mary; Faithe Herman (série “This Is Us") como Darla Dudley; Ian Chen (“Juntos para Sempre”) no papel de Eugene Choi; Jovan Armand (o inédito “Second Chances”) como Pedro Pena; Marta Milans (série “White Lines”) no papel de Rosa Vasquez; Cooper Andrews (a série “The Walking Dead”) como Victor Vasquez; e Djimon Hounsou ("Um Lugar Silencioso Parte II") como o Mago. As atrizes Rachel Zegler (“Amor, Sublime Amor”), Lucy Liu (franquia “Kung Fu Panda”) e Helen Mirren (“Velozes e Furiosos 9”) estrelam Shazam! Fúria dos Deuses ao lado do elenco original. 

Em, ‘’SHAZAM! FÚRIA DOS DEUSES’’, as Filhas de Atlas, Héspera (Helen Mirren), Calipso (Lucy Liu) e Anthea (Rachel Zegler), chegam à Terra em busca da magia que lhes foi roubada há muito tempo e que acabou indo parar com Shazam. O que faz com que o “super herói” e seus aliados sejam lançados a uma batalha pelo destino do mundo, por suas vidas e que também pode fazer com que eles percam seus poderes.  

Mas, mesmo com esse problemão, enquanto Shazam e seu grupo lutam, o jovem Billy Batson ainda tem de lidar com a proximidade da chegada de seus 18 anos e o fim de sua permanência no lar transitório de Rosa (Marta Milans) e Victor (Cooper Andrews). Outro fator que surge são novas ambições de seus “irmãos adotivos”, agora, empoderados como “heróis”. Porém, o fato mais perturbador é que Shazam e família tem que lidar com o fato de serem vistos como verdadeiros fiascos. 

E, para mudar essa percepção da população, eles terão que dar a volta por cima e mostrar a todos o quanto são capazes e provar que realmente são super heróis. 

Um dos pontos altos do longa é a aparição das figuras mitológicas que são responsáveis por belas cenas e por efeitos especiais sensacionais, entre estes, Minotauros, Mantícoras, Ciclopes, Unicórnios, Dragão de Madeira, e muito mais.

Se prepare para assistir uma comédia, não tão pastelão como a do primeiro filme, mas uma boa comédia. É o tipo de filme para ser assistido em família ou com os amigos na companhia de belos combos de pipoca e em salas com experiência de imersão e tecnologia das mais potentes. 

Também não devemos deixar de citar que o roteiro é embalado com uma excelente trilha sonora incrível. 

Quando o filme terminar, não saia correndo da sala, tem cenas pós crédito, ok!

A Agência Zapp News já assistiu e nossa nota é 9. 

Crítica do filme: ‘Creed III’

 Por Graça Paes, RJ

O longa ‘Creed III’, marca a estreia de Michael B. Jordan na direção, e seu retorno no papel de Adonis Creed no terceiro filme da franquia, com roteiro escrito por Keenan Coogler (“Space Jam: Um Novo Legado”) e Zach Baylin (“King Richard: Criando Campeãs”), argumento de Ryan Coogler (“Pantera Negra: Wakanda para Sempre”), Keenan Coogler e Zach Baylin. A produção é de Irwin Winkler, Charles Winkler, William Chartoff, David Winkler, Ryan Coogler, Michael B. Jordan, Elizabeth Raposo, Jonathan Glickman e Sylvester Stallone. Assinam a produção executiva Sev Ohanian, Zinzi Coogler, Nicolas Stern e Adam Rosenberg.

A equipe de produção criativa de Michael B. Jordan inclui o diretor de fotografia Kramer Morgenthau (“Creed II”, “Thor: O Mundo Sombrio”); o designer de produção Jahmin Assa (“Anos 90”, minissérie “Angelyne”); o editor Tyler Nelson (“Batman”; “A Máquina de Lembranças”); a figurinista Lizz Wolf (“Creed II”, “Círculo de Fogo: A Revolta”); e Joseph Shirley (“Jackass para Sempre”, série “O Livro de Boba Fett”) na composição da trilha sonora. Creed III é uma produção Chartoff-Winkler.

O filme é estrelado por Tessa Thompson (franquia “Creed”, “Identidade”), Jonathan Majors (“Destacamento Blood”, série “Lovecraft Country”), Wood Harris (franquia “Creed”, “Blade Runner 2049”), Florian Munteanu (“Creed II”, “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”), a novata Mila Kent e Phylicia Rashad (franquia “Creed”, “Soul”).

O terceiro longa mostra Adonis Creed no auge da carreira no boxe e com a vida pessoal estabilizada. Esposa, filha, e um empresário bem sucedido, após deixar os embates no ringue. Mas, uma pendência com um amigo de infância, Damian (Jonathan Majors), ex-prodígio do boxe, que reaparece, após cumprir uma longa sentença na prisão, para provar que merece sua própria chance no ringue, altera os planos de Creed. A partir daí, o confronto entre os antigos amigos é muito mais do que uma luta de boxe, passa a ser um acerto de contas com o passado, Adonis, após três anos sem lutar, coloca seu futuro em jogo no ringue contra Damian, um lutador que não tem nada a perder.

O longa, não é apenas um filme sobre luta ou lutadores de boxe, mas uma obra que nos faz refletir sobre família, laços de amizade e emoções. 

Tecnicamente, se prepare para sequências de luta com jogos de câmeras que irão te colocar dentro do ringue. Michael B. Jordan estreia na direção com chave de ouro e conduz brilhantemente o terceiro longa da saga Creed. Mas, é impossível não pontuar a ausência de Stallone. Falta algo na telona, principalmente na volta ao passado do personagem. Porém, temos Stallone apenas no crédito fazendo parte da produção. No mais, roteiro, fotografia, som estão em perfeita sintonia. 

O longa, que estreia no dia 3 de março de 2023, foi filmado em IMAX, tecnologia que maximiza todos os pontos audiovisuais e vitais de um filme, como som, imagem, resolução e formato da tela.

A Agência Zapp News já assistiu e nossa nota é 9. 

Trailer: