Crítica do filme: "SPACE JAM: UM NOVO LEGADO"

 Por Graça Paes, RJ 

Com direção de Malcolm D.Lee, roteiro de Keenan Coogler e Terence Nance, elenco com LeBron James, Don Cheadle, Sonegua Martin-Green entre outros, no longa com personagens reais e animação, "Space Jam: Um Novo Legado", a inteligência artificial, Al G (Dom Cheadle) sequestra o filho de Lebron James e envia o lendário jogador dos Los Angeles Lakers para uma realidade paralela, onde vivem apenas os personagens de desenho animado da Warner Bros.

Para resgatar o seu filho, ele precisará vencer uma partida épica de basquete contra superversões digitais das maiores estrelas da história da NBA e da WNBA. Para essa dura missão, King James terá a ajuda de Pernalonga, Patolino, Lola Bunny, dentre outros personagens.

Um filme para ser assistido em família.

Nos cinemas!!!

A Agência Zapp News deu nota é 9.

Assista o trailer:

Crítica do filme: “Um Lugar Silencioso - Parte II”

Por Graça Paes, RJ

O longa, muito bem, dirigido por John Krasinski tem uma brilhante sequência. Roteiro excelente, trilha sonora e efeitos especiais perfeitos, atuações magníficas, transcende o primeiro. E, ah! O final é surpreendente e nos remete a mais uma sequência. Aguardaremos ansiosos.

Em “Um Lugar Silencioso - Parte II” a família Abbott precisa enfrentar os terrores do mundo exterior enquanto luta pela sobrevivência em silêncio. Forçados a se aventurar no desconhecido, eles percebem que as criaturas que caçam pelo som não são as únicas ameaças no caminho da areia. E que novos e complicados desafios estão no meio da jornada, além de novos e surpreendentes personagens, como " focado no personagem misterioso de Cillian Murphy ("Peaky Blinders"), principal novidade da continuação. A prévia mostra sua relutância em ajudar a família da protagonista.. 

Se prepare para tomar bons e gostosos sustos e para saber como essas criaturas tenebrosas apareceram para ameaçar a existência dos humanos. 

Nossa nota é 9.5.

Assista o trailer:

"Crítica do filme": “Godzilla vs Kong”

 Por Roberto Paes, RJ

Com direção de Adam Wingard, Roteiro de Max Borenstein, Eric Pearson, trilha sonora de Junkie XL, “Godzilla vs Kong” estreia dia 6 de maio nos cinemas.  No filme, Kong e seus protetores embarcam em uma jornada perigosa para encontrar seu verdadeiro lar. Jia, uma garota órfã que tem um vínculo único e poderoso com a poderosa besta, acompanha a aventura. No entanto, eles logo se encontram no caminho de Godzilla, completamente enfurecido, deixando um rastro de destruição em todo o mundo. O confronto inicial entre os dois titãs, instigado por forças misteriosas, é apenas o começo do enigma que reside nas profundezas do planeta. Após  os longas Godzilla, Godzilla 2: Rei dos Monstros e Kong: Ilha da Caveira, eis que agora temos os dois grandes titãs frente a frente.  Este é o segundo encontro desses titãs. 

Godzilla vs Kong mostra o confronto clássico na história do cinema entre Godzilla e King Kong pela primeira vez no MonsterVerse, franquia de monstros da Warner e Legendary. O filme era um dos mais aguardados pelo público para 2021 e, finalmente, chegou ao Brasil. Mas quem se sagrou vencedor na batalha entre os dois famosos monstros da cultura popular?

Vamos relembrar... a produção japonesa, King Kong vs. Godzilla chegou aos cinemas em 1962. E, deu início a luta que uniu duas franquias que estavam em momentos muito diferentes.

Com direção de Ishiro Honda, cineasta responsável por Godzilla, King Kong vs Godzilla marcou um avanço para ambas as franquias. Sendo o terceiro filme para as duas. Só que esta é a primeira vez em que o público pôde conferir os monstros em cores e em widescreen - já que os longas anteriores tinham o tradicional formato 4:3.  Esse também é o primeiro longa que leva o termo  “versus” no título, o que acabou gerando uma tendência em termos de embates ao longo de suas carreiras cinematográficas. 

O filme aposta em mostrar o poder de destruição de cada titã. E, quando eles realmente se enfrentam há um combate em dois rounds.

A Agência Zapp News já assistiu e nossa  nota é 8,5. 

Crítica do filme: "M8 - Quando a morte socorre a vida"

Por Graça Paes, RJ

O longa, "M8 - Quando a morte socorre a vida", de Jeferson De, estreia na quinta-feira, dia 3 de dezembro, e aborda o racismo e os mistérios relacionados a morte em diversas vertentes. 

O filme conta parte da história de vida do personagem Maurício (Juan Paiva), um jovem negro, que mora numa comunidade, e que através das cotas começa a estudar em uma renomada Universidade Federal de Medicina do Rio de Janeiro. Em sua primeira aula de anatomia, ele conhece M8, o cadáver que servirá de estudo para ele e seus amigos de classe durante o semestre. No decorrer das aulas, além de enfrentar o racismo o jovem passa a conviver com o dilema do mistério da identidade do corpo que está estudando. 

A vida de Maurício muda quando ele passa a ter sonhos e alucinações com o cadáver M8, um jovem negro, que está num laboratório de anatomia para estudos, identificado apenas por uma letra e um número. O jovem então passa a buscar a identificação do cadáver enfrentando suas próprias angústias.

Além do racismo em diversas vertentes, o filme também trata temas como a morte, fé, religião, ancestralidade e o desespero de mães que tem filhos desaparecidos. 

É uma história bem contada na telona, que foge dos clichês de filmes nacionais, e trata temas de grande relevância de maneira atraente e desafiadora. Tecnicamente, o filme é muito bom, além de ter um elenco excelente e espetacular. Com ressalva para o protagonista, o ator Juan Paiva, que já passou por produções de novelas da Rede Globo e tem a oportunidade de mostrar neste filme sua versatilidade como ator. 

O diretor Jeferson De define a obra como uma história de afeto, cura e união, e conta que foi convidado para dirigir o longa pela produtora Iafa Britz e que ficou impressionado com o livro homônimo do autor Salomão Polakiewicz, no qual o filme é baseado. Ele relata que aceitou o convite porque viu que suas propostas para rumos diferentes tinham aprovação. "Não é uma adaptação literal. O livro falava dos bolsistas e eu resolvi colocar a questão dos cotistas. Para mim, era muito importante investigar o universo dessa geração nova que está chegando nas universidades brasileiras, de meninos e meninas negros", conta o diretor.

O longa, após rodar festivais pelo Brasil, está rodando diversos festivais internacionais e em 2019 ganhou o prêmio do público de melhor filme de ficção no Festival do Rio.

 

Com a pandemia e o fechamento das salas de cinema o filme, a pelicúla teve sua estreia adiada, mas agora está nos cinemas a partir de dezembro de 2020, e certamente, em breve no streaming.  

A Agência Zapp News já assistiu e nossa nota é 9,3. 

Telecine dedica programação ao Mês da Consciência Negra

Na sexta, dia 20 de novembro, os filmes serão exibidos no especial Dia da Consciência Negra, que vai ao ar em todos os canais do hub de cinema. 

Contar histórias capazes de impactar e conscientizar a sociedade é o que faz do cinema uma das ferramentas mais valiosas para discutir questões sociais nos dias de hoje. No mês marcado pelo Dia da Consciência Negra, o Telecine exalta o talento negro com títulos que são fundamentais para a luta contra o racismo e pela promoção da excelência preta. Divididos entre drama, suspense, romance e ação, os filmes ganham destaque ao longo de novembro na plataforma de streaming e serão exibidos em programação especial, na sexta (20), em todos os canais Telecine. No streaming ou na TV, o Telecine reitera que o cinema negro não é um gênero, mas sim a reunião de todos eles, como um movimento afrodiaspórico.

No streaming do Telecine, as produções integram a cinelist #ExcelênciaPreta , que ainda traz nomes como Spike Lee, Chadwick Boseman e Denzel Washington, além de histórias reais, como a dos músicos Tim Maia e James Brown, e das três matemáticas negras Katherine Johnson, Dorothy Vaughan e Mary Jackson, cientistas que fizeram história durante a corrida espacial na década de 1960.

O Telecine é o hub de cinema mais completo do país, com mais de 2.000 títulos em seu catálogo, e oferece os primeiros 30 dias de acesso ao aplicativo de filme gratuit amente para novos usuários.

Netflix confirma segunda temporada da série nacional "Bom Dia, Verônica"

Para a alegria de quem curtiu e aprovou a 1a. temporada já bateram o martelo, a sequência da série nacional "Bom Dia, Verônica" está confirmada. Com as externas filmadas em São Paulo, a série tem belos takes de locais pouco explorados da cidade. O diretor-geral José Henrique Fonseca, carioca, privilegia ângulos diferenciados até para os paulistanos nesta produção da Netflix. E, após o sucesso da 1a. temporada, agora é só aguardar a sequência.

E o que dizem os roteiristas e a protagonista sobre a continuidade da série?

Raphael Montes, autor do livro homônimo, criador e roteirista da série: "É emocionante ver o público abraçar uma série de suspense que dá voz a temas tão importantes e atuais. Quando uma história nasce da literatura e chega a milhões de pessoas através do trabalho incrível de uma equipe, o sentimento de realização é enorme. Como criador da série, eu espero que a história de Verônica chegue a mais e mais pessoas. E posso adiantar que, na segunda temporada, Verô vai enfrentar um vilão ainda mais cruel do que Brandão".

Ilana Casoy, autora do livro homônimo e roteirista da série: "Vem aí a segunda temporada de 'Bom dia, Verônica'! As verônicas que vivem dentro de mim estão emocionadas por poderem contar suas histórias. As verônicas que vivem fora de mim agora tem voz". 

Tainá Müller, a Verônica: "Minha felicidade é imensa de saber que a nossa série tocou as pessoas, que gerou tantos debates e que o pessoal pede para ver a continuação da trajetória de Verônica.  Não vejo a hora de já entrar de cabeça e coração, com todo o meu ser, nessa segunda temporada. Avante, Verônica!" 

José Henrique Fonseca, diretor-geral da série: "Muito feliz em fazer essa segunda temporada, pois essa série, além de todos os temas que chamaram a atenção dos espectadores, trata também de uma mulher libertária em busca da verdade e de seu desejo".

Sobre Bom Dia, Verônica 

Verônica Torres trabalha como escrivã na delegacia de Homicídios de São Paulo, onde vive uma rotina burocrática e pouco dinâmica dentro do sistema. Casada e mãe de dois filhos, ela se vê diante do abismo quando presencia um suicídio que acaba por despertar nela dolorosas feridas do passado. Na mesma semana recebe a ligação anônima de uma mulher desesperada clamando por sua vida. Determinada, Verônica decide usar toda sua habilidade investigativa para mergulhar nos casos das duas vítimas: a jovem suicida, enganada por um golpista na internet, e a esposa subjugada de um inteligente serial killer. Ao se aprofundar nessas investigações, Verônica irá enfrentar um mundo perverso que coloca em risco sua família e sua própria existência.

O Disney+ chegará à América Latina no dia 17 de novembro de 2020

 De 11 a 17 de novembro, os canais de TV por assinatura da de The Walt Disney Company irão estrear com exclusividade conteúdos originais do novo canal do streaming 

Dias antes do lançamento do Disney+, o novo serviço de streaming por assinatura da The Walt Disney Company, os canais Fox Channel, FX, Disney Channel, Disney XD, Disney Junior e National Geographic exibirão uma seleção de episódios das séries originais do Disney+: The Mandalorian, Star Wars: A Guerra dos Clones, High School Musical: A Série: O Musical, Diário de uma Futura Presidente e A História do Imagineering; além da produção original do Disney Junior para o Disney+: Il Ristorantino de Arnoldo.

"Às vésperas da chegada do Disney+ à América Latina, as diversas audiências da televisão a cabo estão convidadas a desfrutar de uma amostra da combinação inigualável de conteúdo que o Disney+ oferecerá em breve a todos os membros da família", diz Diego Lerner, Presidente da The Walt Disney Company Latin America. "Trata-se da grande oportunidade de conhecer conteúdos que, a partir de 17 de novembro, só poderão ser acessados através do Disney+", completa Diego.

Com conteúdos para todas as audiências, enquanto aguarda o lançamento do Disney+ na região no dia 17 de novembro, o público será convidado a conhecer as seguintes produções (horários e datas de exibição no Brasil):

·         A História do Imagineering. No dia 11 de novembro, às 21h, o National Geographic exibirá o primeiro episódio da série documental que leva o espectador em uma viagem pelos bastidores do Walt Disney Imagineering, o pouco conhecido centro de design e desenvolvimento da The Walt Disney Company. Durante quase 70 anos, uma combinação única de artistas e engenheiros transformou a visão aparentemente impossível de Walt Disney em um fenômeno mundial que conquista o coração de milhões de pessoas. Esses designers são conhecidos como "Imagineers".

·         Diário de uma Futura Presidente. No dia 12 de novembro, às 21h, no Disney Channel, o público poderá assistir ao primeiro episódio da história de Elena Cañero-Reed, uma garota cubano-americana de 12 anos que, um dia, será presidente dos Estados Unidos. Mas, no momento, ela vivencia seu primeiro ano nessa selva conhecida como Fundamental 2. Nesta nova comédia familiar, Elena fala, por meio de seu diário, sobre os problemas que enfrenta na escola e que a levarão a se tornar uma líder.

·         Il Ristorantino de Arnoldo. No dia 13 de novembro, os canais Disney Junior (20h) e Disney Channel (21h), convidam a família a assistir ao primeiro episódio da produção original para o Disney+, totalmente produzida na América Latina e protagonizada por Diego Topa (Junior Express). A série tem como foco as jornadas gastronômicas de Arnoldo e Francis, dois adorados personagens que vieram de Junior Express, a série original de sucesso do Disney Junior que tem várias temporadas no canal.

·         Star Wars: A Guerra dos Clones. No dia 14 de novembro, os canais Disney XD (21h) e FX (22h) exibirão os dois primeiros episódios da última edição dessa série de animação vencedora do Emmy que retorna para sua conclusão épica no Disney+.  Star Wars: A Guerra dos Clones tem animação digital avançada com qualidade de longa-metragem, personagens clássicos, ação impressionante e a eterna batalha entre o bem e o mal. Criada por George Lucas, a série favorita dos fãs retorna para sua temporada final dirigida pelo produtor executivo/diretor supervisor Dave Filoni.

·         High School Musical: A Série: O Musical. No dia 15 de novembro, às 21h, o Disney Channel exibirá o primeiro episódio desta inovadora série que conta a história de um grupo de alunos que espera ansiosamente pela primeira produção teatral de sua instituição. A série, uma remontagem atualizada do filme clássico do Disney Channel de 2006 HIGH SCHOOL MUSICAL, incluirá muitas referências à franquia, e foi filmada com câmeras de mão para proporcionar uma sensação renovada que lembra o estilo de documentários.

·         The Mandalorian será exibida em 17 de novembro, às 22h30, no FOX Channel, apresentando à sua audiência THE MANDALORIAN e The Child, nos dois primeiros episódios da épica série live action da saga STAR WARS que venceu sete prêmios Emmy e tem Jon Favreau como showrunner e Pedro Pascal como o Mandalorian.

Depois de sua apresentação única nesses canais, as séries originais do Disney+: The Mandalorian, Star Wars: A Guerra dos Clones, High School Musical: A Série: O Musical, Diário de uma Futura Presidente e A História do Imagineering estarão disponíveis para a América Latina a partir de 17 de novembro apenas no Disney+.

SOBRE O DISNEY+

Disney+ é o serviço de streaming por assinatura paga de filmes, séries e outros conteúdos da Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e mais. Como parte do segmento Direct-to-Consumer and International (DTCI) da Disney, o Disney+ estará disponível a partir do dia 17 de novembro de 2020 na América Latina para dispositivos conectados à internet e oferece ao público em geral programas sem comerciais com uma variedade de filmes, documentários, séries animadas e live action, e curtas-metragens originais. O Disney+ proporcionará acesso sem precedentes à incrível coleção de entretenimento do cinema e da televisão da Disney, e também é a plataforma de streaming para assistir com exclusividade aos últimos lançamentos do cinema da The Walt Disney Studios. Visite DisneyPlus.com para obter mais informações sobre o serviço.

 

Crítica: "A Verdadeira História da Gangue de Ned Kelly"

Por Graça Paes, RJ

Com direção de Justin Kurzel, Roteiro de Shaun Grant. o longa conta a história de Ned Kelly. Na Austrália do século XIX, a polícia da colônia de Victoria já sabia quem procurar quando precisava de um culpado para qualquer delito: irlandeses ou descendentes, pobres e sem instrução, nascidos na zona rural. Se a suspeita não se confirmava, o sangue quente dos buliçosos irlandeses, inimigos figadais dos ingleses, que mandavam no governo, se encarregava de torná-la realidade.

Em A Verdadeira História de Ned Kelly, o longa retrata a ascensão e a queda do rebelde australiano Ned Kelly, consagrado como o maior bush ranger da história do país. Durante a década de 1870, incentivado pelo foragido Harry Power e pela prisão de sua mãe, Kelly recrutou um montante de rebeldes para planejar uma rebelião lendária. No elenco, Russel Crowe, George MacKay, Essie Davis, Nicholas Hoult, Charlie Hunnan, entre outros.

O longa aborda a mitologia criada em torno do grande líder de uma gang, NED KELLY e coloca em cheque o passado de violência de toda uma sociedade.  Acompanhamos sua infância, adolescência, suas dificuldades e seu início na vida adulta.  O filme nos coloca contra a parede em vários momentos, e nos implanta a dúvida do que realmente é certo e o que realmente é errado. Família, luta pelos direitos que ele acreditava ter e defendia, dramas pessoais, muitos foram os fatos que o motivaram a agir da forma que o fez, mas na telona você verá retratado com maestria a história de Ned Kelly, o maior fora da lei da Austrália, ladrão de bancos e assassino de policiais. 

Edward "Ned" Kelly nasceu em Beveridge, um covil que abrigava ladrões como seu pai - degredado da Irlanda por roubar dois porcos -, avô e tios. Acabou por se tornar o maior deles. A Austrália, surgida como uma gigantesca colônia penal, até hoje louva a saga de seu mais famoso fora-da-lei. Ned Kelly virou uma lenda que deu origem a pelo menos seis filmes - o mais famoso, de 1970, tinha o roqueiro Mick Jagger no papel principal.

Ned Kelly foi enforcado em Melbourne, em 11 de novembro de 1880, apesar dos apelos de sua mãe e das 32.000 assinaturas contrárias à sua execução. Após o enforcamento, cortaram-lhe a cabeça e enterraram seu corpo no pátio da prisão. Até 2008, ninguém sabia do paradeiro de seus restos mortais, até que um grupo de arqueólogos o encontrou junto com outros 32 prisioneiros mortos por enforcamento. Em agosto de 2011, especialistas identificaram a ossada do criminoso, faltando apenas o crânio, visto pela última vez em 1929 na mesa de um investigador.

Tecnicamente, a trilha sonora é compatível com a belíssima fotografia e o roteiro bem amarrado. A montagem é bem cadenciada. E, o elenco é a cereja desse bolo. Com ressalvas para a atuação de Russel Crowe que tem uma caracterização bem diferenciada do que sempre assistimos nos longas em que ele atua. É um longa que prende sua atenção do início ao fim com fatos históricos bem narrados. 

A Agência Zapp News já assistiu é nossa nota é 9,5. 

O filme estreou dia 20 de outubro nos cinemas de São Paulo, Rio de Janeiro, São José dos Campos, Guarulhos, Santos, Barueri, Sorocaba, Ribeirão Preto, Jundiai, Campinas, Fortaleza, Salvador, Manaus, Cuiabá, Botucatu, Maringá, Londrina, Vitória, Recife, Indaiatuba e Brasília.

Estrelado por Russell Crowe ("Dois Caras Legais", "Os Miseráveis" e "Gladiador"), George MacKay ("1917" e "Capitão Fantástico"), Nicholas Hoult ("A Favorita", "Mad Max: Estrada da Fúria" e da franquia "X-Men"), Charlie Hunnam ("Rei Arthur: A Lenda da Espada" e "Magnatas do Crime"), Essie Davis (do seriado "Game of Thrones") e grande elenco, o filme foi um dos destaques na programação da 43ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo e dos festivais internacionais como Toronto International Film Festival, Torino Film Festival, Glasgow Film Festival e Luxembourg City Film Festival.